日本社会 - Blue Note名古屋店的谢幕和传说中的爵士乐咖啡屋

但凡爵士乐迷大概都听说过Blue Note——Blue Note Jazz Club，1981年创立于纽约，是纽约最受欢迎的爵士俱乐部之一。这里长期活跃着众多爵士乐大师，作为国际最知名的顶级爵士音乐现场表演机构、爵士乐迷心目中的圣地，不少人会向往在Blue Note享受一场高品质的音乐消费幸福感。

大约在2015年前后，笔者在为一位来名古屋考察Blue Note的中国客人担任翻译时得知，全世界只有3家Blue Note授权店，除了意大利的米兰店，其它两家分别在东京和名古屋，它们都分别是所在城市的地标之一。

Blue Note 名古屋（照片提供者：NOKI）

日本战后受到美国占领军带来的美国音乐的影响，爵士乐逐步渗透在人们的生活中。爵士乐队、大学生乐队、铜管乐队、全国各地每年不同形式的爵士乐节……，几十年后的日本成为亚洲爵士文化最丰盛、爵士乐土壤最丰厚的国家，Blue Note在日本有了愿意花时间金钱观看爵士乐演出的稳定消费群体。

世界各地Blue Notes最重要的使命之一是高密度的举办顶级爵士乐大师演出。来自纽约总部的著名音乐家的表演不仅让当地爵士乐迷们现场欣赏国际殿堂级的爵士乐，音乐会的收益也为总部贡献高额利润。

一位名古屋会员这样描述他和妻子在Blue Note音乐会的情景：“我们沿着楼梯走入地下，入座后点一瓶便宜的酒，要一些土豆条，等待演出开始。以愉悦的情绪听着美妙的音乐，与艺术家们的距离近得可以听到他们的呼吸。演出结束后，我们再去一两个酒吧，谈论看演出的感想。这就是我们夫妇一年中的几个略微奢侈的夜生活。”

2020年开始的新冠疫情冲击了所有的音乐设施，名古屋Blue Note在2020年5月因防止感染而暂时休业。在人们期待着音乐厅的灯光重新点亮的时候，媒体报道了名古屋Blue Note停业的消息。“殿堂级爵士乐大师定期来名古屋将成为过去！”每一个爵士乐爱好者都难以置信,“那是一个令人崇拜的音乐家们演出的地方。顶级大师的阵容带给我们无比的享受。想到从此再也听不到这些优秀音乐家的现场表演就会悲从心起。”爵士乐之外，名古屋Blue Note也有诸如摇滚乐、流行音乐、民族音乐、夏威夷音乐等音乐会，这个著名的音乐俱乐部的永久停业让职业音乐家和爱好者们无不为之惋惜。

爵士乐咖啡屋的黄金时代

20世纪60年代到80年代初期是日本爵士乐的黄金时代，大众化爵士乐消费场所是爵士咖啡屋，文化人和艺术家一直是咖啡屋的常客。日本的村上春树、大江健三郎等一些文化名人就是从那些在爵士乐咖啡屋里悠闲地听着爵士乐的客人中诞生的。

在都市的市中心地区以及大学区密布着很多爵士咖啡屋，“爆炸性的音量、幽暗的室内、烟雾缭绕的空气、禁止说话”是当时爵士咖啡屋的主要特征。对于那些在60年代和70年代度过青春的人来说，即使没有真正去过爵士咖啡屋的人，也会印刻着“具有爆炸性音响的爵士咖啡屋”的印象。由于数量众多，爵士咖啡屋也是当时日常景观的一部分。

随着爵士乐的普及和高品质音响设备进入普通消费者家庭而产生变化，爵士咖啡屋的热度逐渐消退，它已经从听爵士乐训练耳朵和提高感受力的特别场所变成了可以和朋友聊天、与店主交流和放松的地方。

传说中的爵士乐咖啡屋

爵士乐咖啡屋在半个世纪的时代变迁中，已经从张扬着存在感的场所变成了为数不多的深藏在城市某处的独特咖啡屋。名古屋市内有一家“青猫爵士乐咖啡屋”（青猫ジャズ喫茶），网上除了营业时间和所在地址之外，没有其它信息，也没有任何广告宣传。但是，在客人的口碑和SNS的传播中，时常会有来自东京、冲绳等外地客人的专程造访。笔者前不久跟着一位喜欢爵士乐的年轻人走进了“青猫”。

“青猫爵士乐咖啡屋”地处名古屋市东部边缘名为“藤丘”的地方，这里是横穿名古屋市最繁华地段的“东山线”地铁的终点站，是市中心和周边卫星城之间的交通枢纽。在离地铁站“藤丘”步行约5分钟的一个僻静街区，道路旁的一幢建筑的地下部分就是‘青猫’。如果不特别留意，很难发现它的存在。

推开沉重的铁门，迎面扑来舒缓的旋律，正对着门口的吧台里面站着店主。昏暗的灯光下看不清他的模样，只听见低沉的语调招呼客人随意就坐。无造作的水泥墙，裸露地排列在屋顶的管道，室内没有奢华的饰物，只有音响、灯光设备、桌椅和音质厚重的音乐。落坐之后如同置身于音乐演奏会。客人不多，彼此隔着几个座位，或是一个人，或是一对男女，多数时间都是默默地听着音乐。

店主语速很慢，沉默寡言得让人有些紧张。我一边喝咖啡，吃蛋糕，一边听着音乐。没有事先预约采访，只好伺机跟店主攀谈。好在没什么客人，听说了我的来意，店主淡淡地谈起开咖啡屋的经历。

站在吧台里面的店主（右）

14年前因不满意当时的工作辞职，但他并没有想好接下来干什么。多年爱好收集的近4000张爵士乐CD成为开咖啡屋的理由。但他对经营一窍不通，甚至不会给咖啡定价，只是想着打造一个自己愿意听爵士乐的空间，室内设计和音响设备都按照他个人的喜好以及有限的财力完成。咖啡屋经营利润很少，投入了高质量音响设备的爵士乐咖啡屋的生意几乎是勉强维持。但每天播放自己喜欢的音乐，陪伴热爱音乐而来的客人，对于这份没有压力的工作，因为真心喜欢而坚持下来。

地理位置选择‘藤丘’是因为这个地域有很多学生，还有很多工作频繁调动的通勤族，每年大量的人员流动带来了新客人。通常的咖啡屋重视回头客消费群，他则注重客人带来的新鲜的感觉。另一个理由是找到了这个建筑物的地下层，觉得魅力十足。他不屑于那种明亮华丽、引人注目的氛围，理想的风格是幽暗、诡异、脱离正统的感觉。

专注听音乐的空间

吧台的一角有一摞笔记本，里面是客人的留言和绘画。店主说：开业的时候，一位客人建议说，如果能准备一个笔记本给客人随意写写画画，客人会很高兴的。这些笔记本就是那位客人留下的。这里离艺术大学很近，擅长绘画的年轻人画的画非常有趣，其他客人能够分享笔记本里的作品恐怕也是这里的魅力之一。

翻开笔记本，可以从每一位留言者的独白中感受他们的世界：或是短短一句，或是满满一页，或是瞎写乱画，或是精心描绘……，在每一段字句和绘画中，你都能从中品味和想象出这位客人的一种心境、一段浪漫和一个梦想。

多数人写了他们第一次来到青猫的机缘：在朋友的推荐下带着新奇而来；终于有机会旅游来实地体验，实现多年的愿望；跟随同学、恋人、配偶、儿女、父母而来。他们的感想各式各样，“非常酷的室内氛围，可口咖啡、甜品和快餐，内心得到安宁的时空……”，“是值得与亲密同伴分享的地方”。常来这里的大学生毕业去了远方，他们会怀念这里的温馨和美味，出差旅游到了名古屋，他们会旧地重访。在外地工作的名古屋人回老家的日程里有再访青猫。

选出几个张页与读者分享。

一对情侣分别在左右两边写下了他们与青猫结缘的爱情故事。

一个月后，他们再次来到这里，特意在一个月前写了留言的下方报告“我们又来了”。

下面是一对夫妇留下的文字和绘画。

一对恋人写下了他们对未来的梦想和愿望。

客人中并不都是充满愉悦和期待，也有身心疲惫的主妇。

“我来到这里是想把这点时间作为对自己的奖励。每天都是工作＋家务＋育儿＝地狱般的图画。我太累了，晚上9点前就睡了，所以不能常来。但当我来到这里，就能获得音乐的滋润，我真希望能够每周来一次....。”

“我第一次来到早就向往的地方。由于带孩子和应付丈夫的压力，我快要爆炸了，所以我从家里冲出来跑到这里。这个特别的空间和爵士乐曲给我很大的抚慰。我回家后会尽力而为! 老实说，我还没能尽情咀嚼各种感动，把它留着下次慢慢品味。”

一组文图并茂的轻松留言。

有一页是韩国语，经翻译软件译出，不知道是否正确表达了这对恋人在青猫留下的足迹。

除了文字之外，还有不少绘画。因为店名，顾客们画了各种猫，店主说，他并不是喜欢猫，而是喜欢一位诗人，“青猫”取自于诗人作品的题名。

上图中间这幅画的反面被另外的顾客画了一个动物背影，当看懂了它的意思后不禁笑起来。

根据店内的状况，店主会随时调整音量或变换乐曲风格。他说最适度的音量是既不影响客人的浅声交谈，又不会让谈话内容被其它客人听见。如果进来一对男女，不久会听到一曲充满柔情的歌；如果有一位资深爵士乐迷，他也会听到最偏爱的乐队演奏。也有客人点播，但非常精通爵士乐的人不多，他们多半是抽象的描述，例如，舒缓的钢琴曲或节奏感很强的有刺激感的吉他曲，有时店主会向客人推荐他们从未听过的爵士乐。